Akvarel tegning
Dagens spørgsmål er at tegne med akvareller, og mange, når de står over for akvareller, foretrækker at omgå det, da denne maling er flydende og utrolig svær at håndtere. Vær dog ikke bange. Som de siger, er djævelen ikke så skræmmende, som han er malet.
For at lave et akvarelmaleri skal du bruge:
- blyant og viskelæder;
- børster - det er bedst at tage børster lavet af kunstigt materiale (syntetisk) og af forskellige "kaliber";
- to ark papir - et til tegning, det andet til test af maling. Det er ønskeligt, at det er specialiseret til akvareller;
- en dåse vand;
- tablet til tegning. Hvis du vil lave en akvareltegning ved hjælp af "våd på" -teknikken, er det bedre at tage glas, da et fugtigt ark papir vil klæbe tættere til det og ikke tørre ud længere. Derudover kræver denne teknik en svamp til at fugte formatet;
- malertape eller sticks til at fastgøre formatet til tabletten. Jeg foretrækker malertape, da den holder godt, ikke beskadiger papiret og er nem at bruge;
- og selvfølgelig skal du have en palet. Hvor ville en kunstner være uden hende?
Lad os nu begynde. Først skal du skitsere en tegning på et stykke papir ved hjælp af en blyant og viskelæder. Jeg besluttede at tegne en blomst:
Lad os nu tage på akvareller.Det er vigtigt at handle korrekt og skifte vandet ofte. Hvad vil det sige at handle korrekt? Når du tager en pensel, behøver du ikke bare "væde den, dyppe den i maling og pege den på papiret." Du skal fugte penslen grundigt uden at klemme den, tage malingen op, fugte den i vand igen, og først nu kan du begynde at male på papir.
Det er bedst at starte med de grundlæggende elementer i nøgleobjektet. For eksempel var det første jeg gjorde, at tegne blomsterstanden. Jeg tog først hovedfarven - orange, og tilføjede derefter citrongul og blandede farverne for at slippe af med effekten af klare grænser.
Jeg maler alle blade og baggrund på samme måde.
For at sikre, at malingen ikke spredes over arket og ikke blandes unødigt med hinanden, skal du bare huske en regel: du skal tegne kanten af billedet glat uden at løfte hånden, og før du begynder at påføre maling på den anden side af grænsen skal du lade den første tørre. Du skal dog ikke bekymre dig, hvis farverne er blandet, da skønheden ved akvarel er, at enhver fejl i den er smuk og kan udføres når som helst i processen med at skabe en tegning.
Nu kan du ændre baggrunden. Forsøg ikke at gøre det perfekt med det samme. Det er vigtigt kun at anvende de grundlæggende malinger. Små detaljer bør undgås, især hvis de skal være tydelige.
Så min blomst er tegnet, baggrunden er påført. Det eneste, der er tilbage, er at rette nogle klatter og mangler, tilføje mørke farver på steder, fjerne tapen og forfine hjørnerne. Alt er klar.
Til sidst vil jeg gerne sige, at som enhver kunst kræver akvarel konstant motion. Men på samme tid er det ikke så svært at mestre denne teknik. Først og fremmest skal du have tålmodighed og ydmyghed for at udføre et akvarelmaleri. Hvorfor - du vil forstå, når du begynder at tegne.
Så jeg ønsker dig succes!
For at lave et akvarelmaleri skal du bruge:
- blyant og viskelæder;
- børster - det er bedst at tage børster lavet af kunstigt materiale (syntetisk) og af forskellige "kaliber";
- to ark papir - et til tegning, det andet til test af maling. Det er ønskeligt, at det er specialiseret til akvareller;
- en dåse vand;
- tablet til tegning. Hvis du vil lave en akvareltegning ved hjælp af "våd på" -teknikken, er det bedre at tage glas, da et fugtigt ark papir vil klæbe tættere til det og ikke tørre ud længere. Derudover kræver denne teknik en svamp til at fugte formatet;
- malertape eller sticks til at fastgøre formatet til tabletten. Jeg foretrækker malertape, da den holder godt, ikke beskadiger papiret og er nem at bruge;
- og selvfølgelig skal du have en palet. Hvor ville en kunstner være uden hende?
Lad os nu begynde. Først skal du skitsere en tegning på et stykke papir ved hjælp af en blyant og viskelæder. Jeg besluttede at tegne en blomst:
Lad os nu tage på akvareller.Det er vigtigt at handle korrekt og skifte vandet ofte. Hvad vil det sige at handle korrekt? Når du tager en pensel, behøver du ikke bare "væde den, dyppe den i maling og pege den på papiret." Du skal fugte penslen grundigt uden at klemme den, tage malingen op, fugte den i vand igen, og først nu kan du begynde at male på papir.
Det er bedst at starte med de grundlæggende elementer i nøgleobjektet. For eksempel var det første jeg gjorde, at tegne blomsterstanden. Jeg tog først hovedfarven - orange, og tilføjede derefter citrongul og blandede farverne for at slippe af med effekten af klare grænser.
Jeg maler alle blade og baggrund på samme måde.
For at sikre, at malingen ikke spredes over arket og ikke blandes unødigt med hinanden, skal du bare huske en regel: du skal tegne kanten af billedet glat uden at løfte hånden, og før du begynder at påføre maling på den anden side af grænsen skal du lade den første tørre. Du skal dog ikke bekymre dig, hvis farverne er blandet, da skønheden ved akvarel er, at enhver fejl i den er smuk og kan udføres når som helst i processen med at skabe en tegning.
Nu kan du ændre baggrunden. Forsøg ikke at gøre det perfekt med det samme. Det er vigtigt kun at anvende de grundlæggende malinger. Små detaljer bør undgås, især hvis de skal være tydelige.
Så min blomst er tegnet, baggrunden er påført. Det eneste, der er tilbage, er at rette nogle klatter og mangler, tilføje mørke farver på steder, fjerne tapen og forfine hjørnerne. Alt er klar.
Til sidst vil jeg gerne sige, at som enhver kunst kræver akvarel konstant motion. Men på samme tid er det ikke så svært at mestre denne teknik. Først og fremmest skal du have tålmodighed og ydmyghed for at udføre et akvarelmaleri. Hvorfor - du vil forstå, når du begynder at tegne.
Så jeg ønsker dig succes!
Lignende mesterklasser
Særlig interessant
Kommentarer (0)
