Crtanje vodenim bojama
Pitanje današnjice je crtanje vodenim bojama.Mnogi, kada se suoče s vodenim bojama, radije je zaobiđu, jer je ova boja tekuća i nevjerojatno teška za rukovanje. Međutim, nemojte se bojati. Kako kažu, vrag nije tako strašan kao što je naslikan.
Za izradu akvarelne slike trebat će vam:
- olovka i gumica;
- kistovi – najbolje je uzeti kistove od umjetnog materijala (sintetike) i različitih “kalibara”;
- dva lista papira - jedan za crtanje, drugi za testiranje boje. Poželjno je da bude specijaliziran za vodene boje;
- limenka vode;
- tablet za crtanje. Ako želite napraviti crtež akvarelom tehnikom "mokro na", onda je bolje uzeti staklo, jer će navlaženi list papira čvršće prianjati uz njega i neće se duže sušiti. Osim toga, ova tehnika zahtijeva spužvu za vlaženje formata;
- samoljepljiva traka ili štapići za pričvršćivanje formata na tablet. Više volim samoljepljivu traku jer dobro drži, ne oštećuje papir i jednostavna je za korištenje;
- i, naravno, potrebna vam je paleta. Gdje bi umjetnik bio bez nje?
Sada počnimo. Prvo morate olovkom i gumicom nacrtati crtež na komadu papira. Odlučio sam nacrtati cvijet:
Sada krenimo s akvarelima.Važno je pravilno postupati i često mijenjati vodu. Što znači postupati ispravno? Kada uzmete kist, ne trebate ga samo "namočiti, umočiti u boju i usmjeriti na papir". Kist je potrebno temeljito navlažiti bez stiskanja, pokupiti boju, ponovno je navlažiti u vodi i tek sada možete početi slikati na papiru.
Najbolje je početi s osnovnim elementima ključnog objekta. Na primjer, prvo što sam napravio je nacrtati cvat. Prvo sam uzeo glavnu boju - narančastu, a zatim dodao limun žutu i pomiješao boje, riješivši se efekta jasnih granica.
Na isti način bojim sve listove i pozadinu.
Kako biste osigurali da se boja ne širi po listu i ne miješa se nepotrebno jedna s drugom, samo trebate zapamtiti jedno pravilo: granicu slike morate nacrtati glatko, bez podizanja ruke i prije nego što počnete nanositi boju s druge strane granice, morate pustiti da se prvi osuši. Međutim, ne biste trebali brinuti ako su boje pomiješane, budući da je ljepota akvarela u tome što je svaki nedostatak lijep i može se napraviti u bilo kojem trenutku u procesu stvaranja crteža.
Sada možete promijeniti pozadinu. Nemojte ga odmah pokušavati učiniti savršenim. Važno je nanositi samo osnovne boje. Treba izbjegavati sitne detalje, osobito ako trebaju biti jasni.
Dakle, moj cvijet je nacrtan, pozadina je primijenjena. Ostaje samo ispraviti neke mrlje i nedostatke, mjestimično dodati tamne boje, ukloniti traku i poboljšati kutove. Sve je spremno.
Na kraju bih želio reći da, kao i svaka umjetnost, akvarel zahtijeva stalnu vježbu. Ali u isto vrijeme, svladavanje ove tehnike nije tako teško. Prije svega, za izvođenje akvarelne slike morate imati strpljenja i poniznosti. Zašto - shvatit ćete kada počnete crtati.
Dakle, želim vam uspjeh!
Za izradu akvarelne slike trebat će vam:
- olovka i gumica;
- kistovi – najbolje je uzeti kistove od umjetnog materijala (sintetike) i različitih “kalibara”;
- dva lista papira - jedan za crtanje, drugi za testiranje boje. Poželjno je da bude specijaliziran za vodene boje;
- limenka vode;
- tablet za crtanje. Ako želite napraviti crtež akvarelom tehnikom "mokro na", onda je bolje uzeti staklo, jer će navlaženi list papira čvršće prianjati uz njega i neće se duže sušiti. Osim toga, ova tehnika zahtijeva spužvu za vlaženje formata;
- samoljepljiva traka ili štapići za pričvršćivanje formata na tablet. Više volim samoljepljivu traku jer dobro drži, ne oštećuje papir i jednostavna je za korištenje;
- i, naravno, potrebna vam je paleta. Gdje bi umjetnik bio bez nje?
Sada počnimo. Prvo morate olovkom i gumicom nacrtati crtež na komadu papira. Odlučio sam nacrtati cvijet:
Sada krenimo s akvarelima.Važno je pravilno postupati i često mijenjati vodu. Što znači postupati ispravno? Kada uzmete kist, ne trebate ga samo "namočiti, umočiti u boju i usmjeriti na papir". Kist je potrebno temeljito navlažiti bez stiskanja, pokupiti boju, ponovno je navlažiti u vodi i tek sada možete početi slikati na papiru.
Najbolje je početi s osnovnim elementima ključnog objekta. Na primjer, prvo što sam napravio je nacrtati cvat. Prvo sam uzeo glavnu boju - narančastu, a zatim dodao limun žutu i pomiješao boje, riješivši se efekta jasnih granica.
Na isti način bojim sve listove i pozadinu.
Kako biste osigurali da se boja ne širi po listu i ne miješa se nepotrebno jedna s drugom, samo trebate zapamtiti jedno pravilo: granicu slike morate nacrtati glatko, bez podizanja ruke i prije nego što počnete nanositi boju s druge strane granice, morate pustiti da se prvi osuši. Međutim, ne biste trebali brinuti ako su boje pomiješane, budući da je ljepota akvarela u tome što je svaki nedostatak lijep i može se napraviti u bilo kojem trenutku u procesu stvaranja crteža.
Sada možete promijeniti pozadinu. Nemojte ga odmah pokušavati učiniti savršenim. Važno je nanositi samo osnovne boje. Treba izbjegavati sitne detalje, osobito ako trebaju biti jasni.
Dakle, moj cvijet je nacrtan, pozadina je primijenjena. Ostaje samo ispraviti neke mrlje i nedostatke, mjestimično dodati tamne boje, ukloniti traku i poboljšati kutove. Sve je spremno.
Na kraju bih želio reći da, kao i svaka umjetnost, akvarel zahtijeva stalnu vježbu. Ali u isto vrijeme, svladavanje ove tehnike nije tako teško. Prije svega, za izvođenje akvarelne slike morate imati strpljenja i poniznosti. Zašto - shvatit ćete kada počnete crtati.
Dakle, želim vam uspjeh!
Slične majstorske tečajeve
Posebno zanimljivo
Komentari (0)