Hamuru boyama
Hamuru kullanarak resim oluşturma konusunda dikkatinize bir ustalık sınıfı sunuyoruz. Bu tür boyamaya hamuru veya plastinografi denir. Hamuru burada görsel malzeme olarak boya görevi görüyor ve eller bizim aracımız, fırça. Hamuru cama uygulamak için bir teknik var. Bu durumda cam, önümüzde tuttuğumuz ve camın altına ellerimizle hamuru uyguladığımız bir tuvaldir. Bu durumda resim camın altına "çizilir" ve toz ve hasara karşı zaten korunmuştur. Görüntü düz bir görünüme sahip, karton veya suntaya hamuru uygulama tekniği var. Bu durumda hamuru yüzeye farklı şekillerde uygulanabilir. Bunlar toplar, sosisler, lekeler olabilir. Bu tasarımdaki görüntü üç boyutlu bir görünüme sahiptir. Bu durumda hamuru vernikle kaplayarak tozdan ve hasardan korumak daha iyidir. Bu tür resim oldukça yakın zamanda başladı. Çizim sürecinin sınırları yoktur, her şey yaratıcı düşüncenin hayal gücüne, parlaklığına ve sıradışılığına bağlıdır. Hamuru kullanarak çizim yaparak natürmortlar, manzaralar ve hatta portreler oluşturabilirsiniz. Plastinografi, çocukların yaratıcılığının bir biçimi olarak kabul edilir, ancak hamuru gerçek şaheserler yaratılabilir.
Yani bir fikre ihtiyacımız var. Beğendiğiniz herhangi bir görüntü işinizi görecektir. Elbette hayattan çizim yapabilirsiniz, ancak resmi kullanmak daha kolaydır. Yazar Alexander Sergeev'in “Kiraz Sabahı” tablosunu “boyayacağız”.
Resim seçildi, şimdi çalışması için gerekenler.
Hadi çalışalım.
1. Kartonun hazırlanması. Daha sonra fazlalığı gidermemek için kartonun boyutu başlangıçta çerçevenin boyutuna uygun olmalıdır.
2. Karton alın ve resimde gösterilen ana unsurları çizmek için bir kalem kullanın.
3. Çalışma sırasında renklerin birbirine sorunsuz bir şekilde geçmesi için hamurun karıştırılması gerekir. Tipik olarak kil renkleri biraz koyu olduğundan renkleriniz resimden farklı görünecektir.
4. Şimdi kartonun üzerine parmaklarınızla hamuru uygulayın. Hamuru fırça darbeleri birbiriyle örtüşecek şekilde uzanacak şekilde arka planla başlamak daha iyidir.
5. Hamuru, boyalardan farklı olarak sert bir malzemedir, bu nedenle hamuru "vuruşlarının" mücevher benzeri ve hafif olmasını sağlamaya çalışmanız gerekir. Bu nedenle, kartonun tüm yüzeyi kaplanana kadar "darbe" sonrasında yavaş yavaş "smear" uyguluyoruz.
6. Arka plan uygulandıktan sonra resmin ana detaylarına geçip çiçek ve kiraz uyguluyoruz. Örneğin oranlarını koruyabilir veya kendinize ait bir şey ekleyebilirsiniz, örneğin görüntünün tamamını değil bir kısmını çizin, başka renkler ekleyin, çizgileri biraz farklı şekilde bükün. Bu durumda, seçilen tablonun bir varyasyonuna dayalı olarak kendi yaratımınızı elde edersiniz.
7. Resmin son detayı vazodur. Resim hazır.
8. Boya tozdan ve hasarlardan korunmalıdır. Bunu yapmak için üstüne bir kat akrilik vernik uygulayın. Yumuşak ve geniş bir fırça almak daha iyidir. Vernik hızlı hareketlerle uygulanır.Verniğin kurumasını bekliyoruz.
9. Çerçeve tasarımı. Çerçeve fazla dikkat çekmemelidir. Çerçevenin rengi resimle uyumlu olmalıdır, bu nedenle ya resmin genel rengini ya da en az miktarda bulunan rengi seçmeniz gerekir. Bir fırça alın ve çerçeveyi bu durumda açık yeşil olarak boyayın.
10. Son aşama. Resmi çerçeveye yerleştiriyoruz ve işimizin sonucunun tadını çıkarıyoruz.
Cesur olun, hayal edin ve deneyin. Hayal gücünüz ve zevkiniz, resmi benzersiz kılacak ve yaratımdan alacağınız hazzın yeni düşünce ve fikirlere yol açmasını sağlayacaktır.
Yani bir fikre ihtiyacımız var. Beğendiğiniz herhangi bir görüntü işinizi görecektir. Elbette hayattan çizim yapabilirsiniz, ancak resmi kullanmak daha kolaydır. Yazar Alexander Sergeev'in “Kiraz Sabahı” tablosunu “boyayacağız”.
Resim seçildi, şimdi çalışması için gerekenler.
- Karton veya sunta,
- Hamuru, ne kadar çok renk o kadar iyi,
- Çerçeve,
- Boyalar,
- Fırçalamak,
- Akrilik cila.
Hadi çalışalım.
1. Kartonun hazırlanması. Daha sonra fazlalığı gidermemek için kartonun boyutu başlangıçta çerçevenin boyutuna uygun olmalıdır.
2. Karton alın ve resimde gösterilen ana unsurları çizmek için bir kalem kullanın.
3. Çalışma sırasında renklerin birbirine sorunsuz bir şekilde geçmesi için hamurun karıştırılması gerekir. Tipik olarak kil renkleri biraz koyu olduğundan renkleriniz resimden farklı görünecektir.
4. Şimdi kartonun üzerine parmaklarınızla hamuru uygulayın. Hamuru fırça darbeleri birbiriyle örtüşecek şekilde uzanacak şekilde arka planla başlamak daha iyidir.
5. Hamuru, boyalardan farklı olarak sert bir malzemedir, bu nedenle hamuru "vuruşlarının" mücevher benzeri ve hafif olmasını sağlamaya çalışmanız gerekir. Bu nedenle, kartonun tüm yüzeyi kaplanana kadar "darbe" sonrasında yavaş yavaş "smear" uyguluyoruz.
6. Arka plan uygulandıktan sonra resmin ana detaylarına geçip çiçek ve kiraz uyguluyoruz. Örneğin oranlarını koruyabilir veya kendinize ait bir şey ekleyebilirsiniz, örneğin görüntünün tamamını değil bir kısmını çizin, başka renkler ekleyin, çizgileri biraz farklı şekilde bükün. Bu durumda, seçilen tablonun bir varyasyonuna dayalı olarak kendi yaratımınızı elde edersiniz.
7. Resmin son detayı vazodur. Resim hazır.
8. Boya tozdan ve hasarlardan korunmalıdır. Bunu yapmak için üstüne bir kat akrilik vernik uygulayın. Yumuşak ve geniş bir fırça almak daha iyidir. Vernik hızlı hareketlerle uygulanır.Verniğin kurumasını bekliyoruz.
9. Çerçeve tasarımı. Çerçeve fazla dikkat çekmemelidir. Çerçevenin rengi resimle uyumlu olmalıdır, bu nedenle ya resmin genel rengini ya da en az miktarda bulunan rengi seçmeniz gerekir. Bir fırça alın ve çerçeveyi bu durumda açık yeşil olarak boyayın.
10. Son aşama. Resmi çerçeveye yerleştiriyoruz ve işimizin sonucunun tadını çıkarıyoruz.
Cesur olun, hayal edin ve deneyin. Hayal gücünüz ve zevkiniz, resmi benzersiz kılacak ve yaratımdan alacağınız hazzın yeni düşünce ve fikirlere yol açmasını sağlayacaktır.
Benzer ana sınıflar
Özellikle ilginç
Yorumlar (0)