Oryginalne malowanie gitary typu „zrób to sam”.
Kreatywnych ludzi charakteryzuje indywidualność. Jasny, zapadający w pamięć obraz, niczym wycięcie szlachetnego kamienia, może podkreślić talent artysty i sprawić, że będzie rozpoznawalny wśród swoich wielbicieli.
Dziś porozmawiamy o niezwykłej technologii malowania gitary i nie tylko. Jego osobliwością jest to, że wynik jest całkowicie wyjątkowy, ponieważ został stworzony przez samą naturę poprzez spontaniczne mieszanie kolorów i odcieni farb. Nikt nie będzie miał drugiego takiego instrumentu!
Nazwa Swirling dosłownie oznacza skręcanie, wirowanie, wirowanie. Projektanci od razu się w nim zakochali, nadając swoim kreacjom niesamowitą dynamikę z niekończących się linii.
I rzeczywiście, z zewnątrz wydaje się, że ktoś niewidzialną ręką wywołał burzę na tacy z farbą, zapominając o wymieszaniu wszystkich kolorów. Chodzi o to, że sama farba jest na powierzchni, a do malowania nie używa się żadnych dodatkowych narzędzi – pędzli, wałków itp.
Tak więc do kreatywnego eksperymentu będziemy potrzebować:
Narzędzia są następujące:
1. Przed przygotowaniem roztworu należy przygotować powierzchnię samego instrumentu muzycznego, który ma być poddany obróbce. Usuń struny, tunery i inne zdejmowane części. Oddziel gryf od korpusu gitary. Ułatwi Ci to zanurzenie go w pojemniku z roztworem.
2. Powierzchnię do wykończenia należy oczyścić ze tłuszczu i lakieru. W przypadkach, gdy na drewnie nie ma koloru bazowego, można go nałożyć wcześniej jako bazę. Ten moment jest przeznaczony dla amatorów i nie jest warunkiem wstępnym wirowania. Jak widać na zdjęciu, podstawowym kolorem mistrza gitary jest biały. Dzięki warstwie bazowej podkład nie będzie Ci potrzebny. Ale jeśli mówimy o czystym drewnie, należy je najpierw zagruntować. Podkład powinien być wybrany z tej samej grupy chemicznej co farby.
3. Wszystkie miejsca, które będą musiały pozostać nienaruszone farbą, należy zakleić taśmą maskującą. Do płyty rezonansowej można przymocować swego rodzaju podstrunnicę z listew drewnianych, aby po zanurzeniu w wannie z roztworem nie pozostawić odcisków palców.
4. Roztwór do mieszania przygotowuje się z wody i tetraboranu sodu lub kwasu borowego w proporcji 1 łyżeczka na 1 litr wody. Proporcję sprawdzamy zanurzając w niej farbę, która powinna pozostać na powierzchni. Do wirowania zwykle stosuje się 3-4 odcienie farby. Jednak nie ma tu żadnych zasad. Grubość linii można zmieniać ręcznie.
5. Powoli zanurzając element w roztworze, przesuwaj go po powstałej warstwie farby, tak jakby zbierała się na niej farba. Pamiętaj, technologia jest przeznaczona na jedno nurkowanie i nie będziesz miał drugiej szansy na stworzenie niepowtarzalnego rysunku!
6. Gdy malowany element gitary znajdzie się nad powierzchnią, strząśnij pozostałości roztworu i pozostaw do wyschnięcia. Czas schnięcia zależny od rodzaju farby, zwykle 12-24 godziny w temperaturze +20 stopni Celsjusza.
7. Wzór utworzony przez linie farby musi zostać utrwalony. Odpowiedni jest do tego przezroczysty lub bursztynowy wodoodporny lakier, taki jak poliuretan. Zajmują całą powierzchnię gitary, łącznie z tylnymi, ukrytymi obszarami.
8. Ostatnią częścią będzie wypolerowanie powierzchni lakieru. Niektórzy rzemieślnicy używają do tego maszyn do ostrzenia z filcowymi kołami. Jeśli jednak nie masz w tym doświadczenia, nie warto ryzykować, ponieważ filc bardzo szybko nagrzewa powierzchnię i należy go używać niezwykle ostrożnie. Do polerowania ręcznego odpowiedni jest papier ścierny o zerowej ziarnistości o ziarnistości 1000-2000. Po ostatecznym montażu instrument stanie się naprawdę wyjątkowym arcydziełem kreatywności i designu!
Wirowanie jest nadal w modzie. Cieszą się z niego projektanci stron internetowych, producenci mebli, artyści i twórcy wzorów na szkle i tkaninach. Jednak ta metoda wykańczania jest również idealna do renowacji starej gitary, która ma rysy, odpryski lub niechciane napisy. A pełna aktualizacja da mu drugie życie, pozwalając mu zachwycić wszystkich wokół swoim wyjątkowym dźwiękiem.
Dziś porozmawiamy o niezwykłej technologii malowania gitary i nie tylko. Jego osobliwością jest to, że wynik jest całkowicie wyjątkowy, ponieważ został stworzony przez samą naturę poprzez spontaniczne mieszanie kolorów i odcieni farb. Nikt nie będzie miał drugiego takiego instrumentu!
Kilka słów o samej technologii
Nazwa Swirling dosłownie oznacza skręcanie, wirowanie, wirowanie. Projektanci od razu się w nim zakochali, nadając swoim kreacjom niesamowitą dynamikę z niekończących się linii.
I rzeczywiście, z zewnątrz wydaje się, że ktoś niewidzialną ręką wywołał burzę na tacy z farbą, zapominając o wymieszaniu wszystkich kolorów. Chodzi o to, że sama farba jest na powierzchni, a do malowania nie używa się żadnych dodatkowych narzędzi – pędzli, wałków itp.
Tak więc do kreatywnego eksperymentu będziemy potrzebować:
- Pojemnik na roztwór.
- Woda.
- Farba (olej, PF) w kilku kolorach.
- Przezroczysty błyszczący lakier.
Narzędzia są następujące:
- Mieszadło do malowania w celu dodania zawirowania powłoce.
- Taśma maskująca (taśma klejąca).
- Papier ścierny.
- Pędzel do lakieru.
Wirujący proces malowania
1. Przed przygotowaniem roztworu należy przygotować powierzchnię samego instrumentu muzycznego, który ma być poddany obróbce. Usuń struny, tunery i inne zdejmowane części. Oddziel gryf od korpusu gitary. Ułatwi Ci to zanurzenie go w pojemniku z roztworem.
2. Powierzchnię do wykończenia należy oczyścić ze tłuszczu i lakieru. W przypadkach, gdy na drewnie nie ma koloru bazowego, można go nałożyć wcześniej jako bazę. Ten moment jest przeznaczony dla amatorów i nie jest warunkiem wstępnym wirowania. Jak widać na zdjęciu, podstawowym kolorem mistrza gitary jest biały. Dzięki warstwie bazowej podkład nie będzie Ci potrzebny. Ale jeśli mówimy o czystym drewnie, należy je najpierw zagruntować. Podkład powinien być wybrany z tej samej grupy chemicznej co farby.
3. Wszystkie miejsca, które będą musiały pozostać nienaruszone farbą, należy zakleić taśmą maskującą. Do płyty rezonansowej można przymocować swego rodzaju podstrunnicę z listew drewnianych, aby po zanurzeniu w wannie z roztworem nie pozostawić odcisków palców.
4. Roztwór do mieszania przygotowuje się z wody i tetraboranu sodu lub kwasu borowego w proporcji 1 łyżeczka na 1 litr wody. Proporcję sprawdzamy zanurzając w niej farbę, która powinna pozostać na powierzchni. Do wirowania zwykle stosuje się 3-4 odcienie farby. Jednak nie ma tu żadnych zasad. Grubość linii można zmieniać ręcznie.
5. Powoli zanurzając element w roztworze, przesuwaj go po powstałej warstwie farby, tak jakby zbierała się na niej farba. Pamiętaj, technologia jest przeznaczona na jedno nurkowanie i nie będziesz miał drugiej szansy na stworzenie niepowtarzalnego rysunku!
6. Gdy malowany element gitary znajdzie się nad powierzchnią, strząśnij pozostałości roztworu i pozostaw do wyschnięcia. Czas schnięcia zależny od rodzaju farby, zwykle 12-24 godziny w temperaturze +20 stopni Celsjusza.
7. Wzór utworzony przez linie farby musi zostać utrwalony. Odpowiedni jest do tego przezroczysty lub bursztynowy wodoodporny lakier, taki jak poliuretan. Zajmują całą powierzchnię gitary, łącznie z tylnymi, ukrytymi obszarami.
8. Ostatnią częścią będzie wypolerowanie powierzchni lakieru. Niektórzy rzemieślnicy używają do tego maszyn do ostrzenia z filcowymi kołami. Jeśli jednak nie masz w tym doświadczenia, nie warto ryzykować, ponieważ filc bardzo szybko nagrzewa powierzchnię i należy go używać niezwykle ostrożnie. Do polerowania ręcznego odpowiedni jest papier ścierny o zerowej ziarnistości o ziarnistości 1000-2000. Po ostatecznym montażu instrument stanie się naprawdę wyjątkowym arcydziełem kreatywności i designu!
Praktyczne porady
- Zanim zaczniesz malować gitarę w stylu Swirling, najpierw poćwicz na kawałkach sklejki lub drewna. Gdy już opanujesz tę sztukę i będziesz w stanie pewnie poradzić sobie z procesem malowania, suszenia i lakierowania, zacznij tworzyć arcydzieło.
- Przyczepność i kompatybilność różnych rodzajów farb i ich rozpuszczalników nie zawsze są odpowiednie dla tej technologii. Nie należy eksperymentować z lakierami/rozpuszczalnikami z grupy nitrowej, dla których woda jest w zasadzie przeciwwskazana. Na początek spróbuj użyć niedrogich farb w połączeniu z odczynnikiem i wodą. Drogie i markowe analogi z pewnością nie pogorszą traktowanej powierzchni.
- Aby uzyskać idealnie wykończoną powierzchnię, rzemieślnicy korzystają z zamkniętych pomieszczeń, oczyszczonych z kurzu – komór wykańczających. Jeśli masz wątpliwości co do efektu końcowego, po malowaniu zwróć się do profesjonalnych malarzy, np. warsztatów samochodowych, którzy doskonale wykonają to zadanie za pomocą pistoletów natryskowych.
Wirowanie jest nadal w modzie. Cieszą się z niego projektanci stron internetowych, producenci mebli, artyści i twórcy wzorów na szkle i tkaninach. Jednak ta metoda wykańczania jest również idealna do renowacji starej gitary, która ma rysy, odpryski lub niechciane napisy. A pełna aktualizacja da mu drugie życie, pozwalając mu zachwycić wszystkich wokół swoim wyjątkowym dźwiękiem.
Obejrzyj wideo
Podobne klasy mistrzowskie
Szczególnie interesujące
Komentarze (1)
